les formations à l'inecat

arts plastiques et thérapie

arts plastiques

Plutôt que des cours d'art, d'histoire de l'art ou de psychologie, le stagiaire est amené à expérimenter à partir de lui-même. Cette formation s'ordonne autour de la rencontre avec les graphismes, la peinture, le modelage, la matière, les couleurs qui s'imposent à la main et que l'on organise secondairement : créer des formes, les habiter de l'intérieur, en faire des opérateurs de changement, libérer le geste, surmonter un blocage ou un problème technique, arriver à convertir les difficultés dans une oeuvre momentanément satisfaisante pour aller plus loin. Le travail se fait avant tout sur la forme de son oeuvre qu'il s'agit de percevoir et de prolonger, et non sur le contenu. Aucune interprétation psychologisante ne sera pratiquée. Le stagiaire dans un lent travail rigoureux apprendra comment passer de la créativité à la création, grâce à l'intervenante qui se fera en quelque sorte un compagnon de voyage et dont l'exemple ainsi que les études commentées de cas cliniques l'aideront à accompagner subtilement les réalisations graphiques, picturales et sculpturales des personnes en souffrance.
Intervenant: Christophe de Vareilles, peintre, diplômé de l'école nationale des beaux arts de Paris, art-thérapeute http://www.christophe-de-vareilles.com/
Durée : 24 jours

arts plastiques à dominante terre : sensorialité et médiation artistique

Les consignes et l’accompagnement interrogent les liens qui unissent les éprouvés corporels les plus fins à l’acte créateur, expérience avant tout poétique.
L’accès à une conscience corporelle rejoint l’approche des dynamiques psychiques les plus subtiles.
L’écoute corporelle exige beaucoup de rigueur et de précision pour que l’on puisse rencontrer la « sensation de sens », événement majeur du cheminement créateur : Il s’agira d’apprendre à habiter plus profondément sa propre matière corporelle pour travailler avec la matière (essentiellement terre, mais aussi fusain, peinture…) avec l’intention constante de découvrir les résonances et les ponts entre les mondes sensibles, corporels et plastiques.
Comment donner vie à la matière ?
Comment expérimenter le mystère qui unit psyché et création ?
Le tissage patient des liens entre corps et intériorité, matérialité et mentalité, sensorialité et acte plastique, permet d’aborder ces questions et d’éprouver comment les processus de création peuvent être source de changement pour la personne en art thérapie.
Médiations abordées : peinture, dessin, collage, terre, création dans l’espace.
Approches corporelles : Relaxation, exploration de la conscience corporelle, visualisation, mouvement sensoriel.
Intervenante: Ruth Nahoum, peintre, graveur, diplômée de l’école nationale supérieure des beaux-arts de Paris, art-thérapeute http://arttherapie.blogsome.com/
Durée : 24 jours